2019

肉身與媒體—表演現場的靈光探索

多年前,舞者陳武康與影像設計孫瑞鴻便開始舞蹈與影像探索計劃,他們2016年的《強制對話》是舞蹈影像研究的階段性成果。在《非常感謝您的參與》計畫中,他們將視角拉寬至演出現場。在演出中共同參與對話的除了舞者和影像設計外,猶有舞台設計、燈光設計、聲音設計與舞台監督。他們以各自的專業尋找表演現場的靈光,創造一個眼前所見都將被質疑、強調,且顯而易見的場景。
王柏偉、孫瑞鴻與陳武康將從身體、影像與表演藝術交會的實踐與期待,進一步思考媒材可能與無法觸及的面向。於此同時,肉身與媒體的聯集,猶能透過靜坐與演算法了然於心?

《自由步-一盞燈的景身》在故宮特別表演暨「身有長物」舞蹈與肢體開發工作坊

探索聲音與身體現場交遇的各種可能
以即興、探索、碰撞為題的演出計畫

2016年開始,驫舞劇場策劃《混沌身響》系列演出,邀請創作者以身體和聲響在排練場即興演出。透過演出,開展表演家別創新格的創作交流,串起表演家之間的第一次對話,相互成為靈感。第四季第五番邀請認真練舞中 X 董籃現場演出。

混沌身響 第四季 第四番 楊景名 × Biliana Voutchkova

探索聲音與身體現場交遇的各種可能
以即興、探索、碰撞為題的演出計畫

2016年開始,驫舞劇場策劃《混沌身響》系列演出,邀請創作者以身體和聲響在排練場即興演出。透過演出,開展表演家別創新格的創作交流,串起表演家之間的第一次對話,相互成為靈感。第四季第五番邀請認真練舞中 X 董籃現場演出。

混沌身響 第四季 第三番 淺井信好 × KbN

探索聲音與身體現場交遇的各種可能
以即興、探索、碰撞為題的演出計畫

2016年開始,驫舞劇場策劃《混沌身響》系列演出,邀請創作者以身體和聲響在排練場即興演出。透過演出,開展表演家別創新格的創作交流,串起表演家之間的第一次對話,相互成為靈感。第四季第五番邀請認真練舞中 X 董籃現場演出。

臺南文化中心《自由步-一盞燈的景身》

《自由步-一盞燈的景身》是蘇威嘉十年編舞計畫邁入第六年的作品,並接續在國家兩廳院、衛武營演出。蘇威嘉除了尋找舞者身體的各種可能,也探索傳統劇場空間外的生產方法,透過不同時空間狀態的刺激編舞者,共同激盪出新的身體素材。

一盞燈、一位舞者、一幅持續細膩流動的身體雕塑形式,觀眾又如何觀看一場關於身體的演出。舞者或伸展或蜷縮或歡快淋漓或苦痛窒礙的舞動,身體質地變幻莫測、舞步線條流線轉動,光在身上留下的陰影,成就一場身體雕塑進行式。

混沌身響 第四季 第二番 許程崴 × 張又升

探索聲音與身體現場交遇的各種可能
以即興、探索、碰撞為題的演出計畫

2016年開始,驫舞劇場策劃《混沌身響》系列演出,邀請創作者以身體和聲響在排練場即興演出。透過演出,開展表演家別創新格的創作交流,串起表演家之間的第一次對話,相互成為靈感。第四季第二番邀請許程崴 X 張又升現場演出。

混沌身響 第四季 第一番 林絲緞與其弟子 × 林桂如 & 洪于雯

探索聲音與身體現場交遇的各種可能
以即興、探索、碰撞為題的演出計畫

2016年開始,驫舞劇場策劃《混沌身響》系列演出,邀請創作者以身體和聲響在排練場即興演出。透過演出,開展表演家別創新格的創作交流,串起表演家之間的第一次對話,相互成為靈感。第四季第二番邀請許程崴 X 張又升現場演出。

樹林藝文中心《自由步-當我盡情搖擺》演出

《自由步》是編舞者蘇威嘉自2013年…